第52章 乐声止，乐依旧第2/3段
道理很简单，一般而言，像这种变声操作，第一次听当然觉得新鲜惊喜很刺激，第二次再听你新鲜惊喜感就少了一大半，第三次听你已经麻木了，第四次听你会恶心想吐厌烦暴走：“你特么的还来？亮血条吧，我打不死你这个矫揉造作的夹子精！”
而这，恰恰是苏白的厉害之处。
除却那些最浅显明面上的，比如他每次变的声音都不一样，每次都很新鲜感，每次都很像之类的。
最厉害的其实是他超越表层感官上的，那种由内而外，和谐自然的表达。
简单点说，即便让你用变声器调出一模一样的声音，作为一个成人，你若没有一颗如同孩子般澄澈的心，也是很难表现出孩子的那种童真和稚嫩感的。
但苏白就能做到，还如同呼吸般简单。开口就能让你觉得这就是个孩子，又或者这就是个老太太，只给人一种“事情本来就是这样”的自然无雕饰的感觉。
正是这种听似玄而又玄，讲又难以言明的“感觉”，才会让权伯总惊呼苏白的歌声有魔力。
同一首歌同一句歌词，一般的歌手唱，你会觉得很好听，他唱，你会瞬间泪流满面，这就是所谓的“魔力”。
每每听到他的歌声，都会让人觉得自己的内心瞬间就进入了一种极致的宁静状态，仿佛一切外界的干扰都会被隔绝，甚至完全感觉不到时间的流逝，只沉湎于他歌声中的情感情绪里，或悲伤、或愉快......
也正是如此，才会让简灵儿每一次听到苏白的演奏，都会惊叹一番苏白就是神！
同一首乐曲同一个乐句，一般的演奏家弹，你可能会觉得旋律好听，弹得好快，技法实在太牛逼了之类的。
但换作苏白弹，你能在音乐里看到小鸟在枝头跳动，看到清澈的溪水在流动，体会到春日阳光的沐浴，感受到新鲜泥土扑面而来的清爽气息......
这就是苏白最神奇的，也是最让人着迷和欲罢不能的地方！
众所周知，只有从艺术家灵魂深处倾泻出来的音乐，而又被灵魂所感动的音乐，才能感动听众，占有听众。没有触及内心，就不可能有音乐。
了解这一点后，再去听苏白的音乐，透过他的音乐表达去窥视他的灵魂深处，你就会感受到最极致的震撼。
你会赫然发现，他的灵魂深处仿佛是一片包含了一切的混沌原初。
没有一丝波澜，不显半点风浪，像是有着无尽的苍老，仿佛已经腐朽千万年，又充满了无穷的活力，如同一个初生的婴儿......
已经不用再多提其他，仅是那种“越无法看懂就越想看懂”所带来的吸引力，就已经足够致命的了。
“我们是花花
春天是妈妈
我们是春天的花花
......”
歌声仍在飘荡。
简单可爱的歌词，软萌软萌的稚嫩童音，对成年人总有着一种无法抵御的杀伤力，仿佛自带Buff般。
或许是因为，成年人比小孩子更需要一些温暖的心灵慰藉吧，见过黑暗龌龊越多，就越向往单纯本真的美好，这就像是一种惯性。
>
本章未完,请点击下一段进行阅读!