第16章 这就是天才吗?(求推荐票!)第2/2段

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  李谦看了他们俩一眼,说道,“那先把素材整理一遍吧。”

  两人微微一愣,这么直接吗,这就安排上工作了。

  不过他们俩也没有异议,本来就是来学习来的,剪辑的第一步不就是整理素材嘛。

  喝了两口茶,李谦立马带着他们干活了。

  工作室只有一台电脑,就让给郭凡用,自己在旁边看着,时不时地指导一下。

  所有拍摄素材都导入了电脑里,包括不合格的片段,第一步要把所有不合格的镜头删掉。

  拍戏的时候,兼任场记的郭凡都会纪录每一个镜头每一次拍摄的情况,根据导演的指令标记好。

  直接PASS的,保留的,能过的,都标记好,剪辑的时候一目了然了。

  当然真正动手剪片子的还是李谦自己,偶尔他们也会问些问题,李谦都一一讲解。

  “动手剪辑之前,首先要确定电影的风格、主题定位,以及对电影有足够完全深入的认知,不同风格的电影,会有很多种不同镜头的构建,连续性,关联性等等......”

  “不过没有专业知识的话,我还是建议你们先看书,再看电影,去拉片,很多电影史上经典的剪辑片段都值得去学习。”

  齐玉坤点点头,“有时候真的会对一部电影的某一个镜头折服,我前段时间看了《2001:太空漫游》,狗骨头和宇宙飞船的剪辑切换,当时我都有点懵了。”

  李谦解释道,“那是战争的最后一组镜头,一只猿猴朝上扔了一根骨头,下一个镜头就到了太空中的宇宙飞船。这个匹配剪辑非常巧妙,而且对比清楚地表达了导演要表达的含义:人类起源时期的工具或骨头,已经被宇宙飞船所替代,这可能是电影史上最有名的镜头切换了,就算现在看来,依然精妙绝伦。”

  说回到电影,“其实《狙击电话亭》的剪辑并不难,毕竟剧情是完全和时间同步的,这就方便多了,主要是注意节奏,长时间的长镜头特写容易让观众审美疲劳,还有如何营造出一种对观众的压迫感,让观众更容易代入到角色当中去。”

  “再就是声效了,对于一部悬疑片,也是至关重要的。”

  郭凡却道,“如果突然加入一段声效,会不会导致剧情的不连贯,毕竟观众的注意力从始至终都在主角身上,突然打断的话会不会适合其反。”

  李谦摇摇头,“所以要加入快节奏音乐的短镜头相接,也能避免长镜头太多对节奏和气氛的破坏,不仅要加,还要多加!”

  “这些插入的短镜头,可以是摘下放在一边的戒指、额头上因为紧张滚落的汗珠、攥紧话筒的手,还有很多高层建筑的瞬间镜头,更加直观的呈现对低矮狭小的电话亭里角色的压迫,使影像情绪非常的紧张与压抑。”

  ......

  就这样,李谦和齐玉坤、郭凡就窝在工作室和里,花了四天时间把《狙击电话亭》成片给剪了出来。

  有了原本电影的记忆,很多地方李谦都可以参照着来,要不是有时候还得跟他们两个讲解,估计三天就能剪完。

  不过,四天剪完一部电影,哪怕是一部60分钟的网大,也让齐玉坤和郭凡从心底里感到震撼。

  这可比当初看到剧本和分镜剧本时的震撼强烈多了,毕竟这四天他们是亲眼看着李谦如何把电影剪出来的,要不然真的不敢相信。

  当剪完最后一个镜头,三人从头到尾看了两遍,确认完成之后。

  齐玉坤和郭凡对视一眼。

  双方都从对方疲惫不堪的眼睛里看到了不可思异。

  这就是天才吗?

  PS;感谢“星空祭路”“永恒奕歌”“路人三大腿”“木一5”“娱乐迷123456”几位兄弟的打赏。

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